Leyla Gencer Archive

MACBETH

Giuseppe Verdi (1813 - 1901)

Opera in four acts in Italian

Libretto: Francesco Maria Piave
Premièr at Florance – 14 March 1847

27†, 30 December 1969 

Teatro Massimo, Palermo

Conductor: Gianandrea Gavazzeni 

Chorus master: n/a

Stage director: Aldo Mirabella Vassallo

Scenes: Mischa Scandella

Costumes: Marius Prassinos

Choreogrphy: Ugo Dall'Ara

Lady Macbeth LEYLA GENCER soprano

Macbeth MARIO ZANASI baritone

Duncano: ADALBERTO BIANCHINI silent

Banquo a general AGOSTINO FERRIN bass

Fleanzio ANTONIO RIINA silent

Macduff a Scottish nobleman GIANNI RAIMONDI tenor

Three apparitions GIUSEPPE DI TRAPANI, MARIDA GAINOTTI, GIGLIOLA CAPUTI silent
Lady-in-waiting to Lady Macbeth MARIA PARAZZINI soprano
Domestico DANILO CAPRI bass

Malcolm son of Duncan GIAN PAOLO CORRADI tenor
Doctor ENTRICO CAMPI bass

Time: 1040

Place: Scotland 

† Recording date

LA REPUBBLICA

2017.01.21

PIERO VIOLANTE

La diretta di "Macbeth" dal Teatro Massimo di Palermo
 

La guida all'ascolto dell'opera di Giuseppe Verdi che inaugura la stagione del teatro di piazza Verdi

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Macbeth, melodramma in quattro atti su libretto di Francesco Maria Piave da Shakespeare, andò in scena al Teatro La Pergola in Firenze il 14 marzo 1847. È considerata dai verdiani doc la pietra angolare del teatro di Verdi perché è la prima opera che si offre come "studio d'anima" e perché nel suo primo incontro con il venerato Shakespeare - che il musicista storpiava in "Shacspear" - rivela in modo "esemplare" la conquista di un "severo e profondo ideale drammatico" musicalmente innovativo. Ebbene questa profetica superiorità di "Macbeth" ha stentato ad affermarsi. Lo testimoniano le analisi guardinghe, con molti se e ma, di Massimo Mila che, come ebbe ad affermare Gianandrea Gavazzeni, tradiva la sua formazione crociana proprio nel suo imbarazzo per le "opere minori" e nel privilegiare le vette.

Se in Germania la Verdi- Renaissance risale agli anni Venti, in Italia bisogna attendere gli anni Cinquanta e coincide con l'interpretazione di Maria Callas sotto la guida rapinosa di Victor de Sabata alla Scala. Quella sera "Macbeth" ruppe le catene degli "anni di galera". Quel recupero - al quale, va ricordato, contribuì un'altra cantante straordinaria, Leyla Gencer, pose l'opera formalmente oltre il Verdi della trilogia popolare, congiungendola all'ultimo Verdi. Dopo Callas - de Sabata, dopo Gencer - Gavazzeni e Gencer - Gui, l'opera è stata vista non più come un anello di passaggio - pur essendo ritenuta tra le opere giovanili più interessanti insieme ad Ernani e Luisa Miller - ma anticipazione sperimentale drammaturgico- musicale, successivamente addomesticata.

È in questo contesto che "Macbeth" approda a Palermo per la prima volta nel 1960 con la Gencer e Giuseppe Taddei. Sul podio Vittorio Gui. Ragazzo, ne rimasi ammaliato. Una registrazione disponibile, ora anche su Youtube, conferma quella fascinazione. Straordinario Taddei: forte, tondo, chiaro nelle dizione; lancinante la drammaticità espressiva della Gencer "una turca da favola, pienotta dal volto circasso", ricorda con più precisione Lanza Tomasi; travolgente la direzione di Gui. Una meraviglia.

A partire da quegli anni, i critici leggeranno nel Macbeth , nella prima stesura dell'opera (Verdi sottopose l'opera a revisione negli anni Sessanta ma non in modo radicale come per il Simon Boccanegra ) le molte innovazioni formali riguardanti l'audacia sorprendente degli sviluppi armonici; la timbrica scabra e pungente (le fanfare dell'ultimo atto non saranno sfuggite a Stravinskij), l'uso della tonalità. Il tutto immerso in un colore scuro che non ha eguali e sul quale insisteva già il Rossini dell'Otello.

Il "Macbeth" di Emma Dante, tutte le invenzioni della regia

La foresta di Birnam che avanza minacciosa verso Macbeth col suo presagio di morte sarà formata da sicilianissimi fichidindia, mentre il delirio sonnambulistico di lady Macbeth vedrà un lettino d'ospedale in scena. E ancora un cavallo scheletro per il re assassino, Macbeth che si sdoppia facendo apparire il lato più debole della sua personalità tanto che avrà difficoltà a compiere il suo primo omicidio. E' l'opera di Verdi secondo la regista Emma Dante che sabato sera inaugura la stagione del Teatro Massimo. Tra le invenzioni della regista, le streghe sempre inconte, ingravidate da un gruppo di satiri. (foto Franco Lannino/ Studio Camera)

I verdiani doc si battono sulla consapevolezza del Maestro della rivoluzione espressiva e teatrale che "Macbeth" incarna. A riprova esibiscono le lettere al "povero" Piave e in cui Verdi lo sprona a raggiungere la "brevità" e la "sublimità" del testo shakespeariano; a dargli insomma la "parola scenica". Consegue a questa preoccupazione icastica, quella inedita per Verdi che i cantanti non cantassero ma recitassero. E alla prima, dopo Firenze, al San Carlo di Napoli, difatti il musicista si mostra preoccupato per la bellezza della voce della protagonista, la celebre Tadolini: "Ha troppo grandi qualità per fare questa parte. Vi parrà questo un assurdo ma non lo è ... Io vorrei in Lady una voce aspra soffocata cupa ".

Sarà la voce della Callas e della Gencer. E aggiungeva Verdi: "Avvertite che i pezzi principali sono due: il duetto tra Lady Macbeth e Macbeth e il sonnambulismo. Se questi pezzi cadono l'opera è perduta: e questi pezzi non si devono assolutamente cantare: bisogna agirli e declamarli con una voce ben cupa e velata, senza di ciò non può essere l'effetto. L'orchestra con la "sordina". La scena estremamente oscura". Dopo il 1960, "Macbeth" ritorna a Palermo nel 1969 con la Gencer ma con Gavazzeni sul podio. Ne fummo entusiasti. Una terza volta è nel 1976, al teatro Politeama, con Glossop e Olivia Stapp, la direzione di de Fabritiis, le belle scene di Pizzi, la regia molto elegante di Alberto Fassini.

L'ultimo "Macbeth" risale al 2003. Sul podio Gabriele Ferro. Regia di Nekrosius, enigmatico maestro della scena contemporanea. A mia memoria fra le più "avanzate" produzioni del Teatro Massimo.

 
LA LOCANDINA

Macbeth
Musica di Giuseppe Verdi
Libretto di Francesco Maria Piave
Direttore Gabriele Ferro
Regia Emma Dante
Scene Carmine Maringola
Costumi Vanessa Sannino
Coreografia Manuela Lo Sicco
Maestro d'armi Sandro Maria Campagna
Light designer Cristian Zucaro
Assistente regia Giuseppe Cutino
Assistente scene Roberto Tusa
Assistente costumi Sylvie Barras
Orchestra, Coro e Corpo di ballo del Teatro Massimo
Compagnia Sud Costa Occidentale di Emma Dante
Maestro del Coro Piero Monti
Nuovo allestimento del Teatro Massimo in coproduzione con il Teatro Regio di Torino e con l'Associazione Arena Sferisterio / Macerata Opera Festival.
Parrucche Mario Audello (Torino)
Calzature Epoca srl (Milano)

CAST

Macbeth: Giuseppe Altomare 
Banco: Marko Mimica
Lady Macbeth: Anna Pirozzi 
Dama di Lady Macbeth: Federica Alfano
Macduff: Vincenzo Costanzo
Malcolm: Manuel Pierattelli
Medico: Nicolò Ceriani
Domestico/Sicario/Araldo: Antonio Barbagallo
Apparizioni: Marko Mimica, Emanuele Ciminna/Federica Quattrocchi, Riccardo Romeo
Duncano: Francesco Cusumano
Fleanzio: Nunziatina Lo Presti
Attori della Compagnia di Emma Dante e Allievi della Scuola dei mestieri dello spettacolo del Teatro Biondo di Palermo                                              

COMPLETE RECORDING

1969.12.27

                                               

Recording Excerpts [1969.12.27]

Nel di della vittoria io le incontrai Act I Scene V

Fatal mia donna! un murmure Act I Scene XIII

La luce langue, il faro spegnesi Act II Scene II

Si colmi il calice Act II Scene V

Una macchia qui tuttora Act IV Scene IV